"Pan Satie"
Teatr Atofri

Kim Jest Pan Satie? Dzwiękiem, Rytmem.
Pan Satie jest Muzyką.

W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie, a zabawom z dziecięcej wyobraźni towarzyszy brzmienie preparowanego pianina.

 
Twórcy:
Scenariusz, reżyseria opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia, kostiumy: Elżbieta Cios
Muzyka: Erik Satie
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska



Czas trwania: 35 minut + zabawa
Wiek uczestników: 1- 5 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.
Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Pan Satie"
Teatr Atofri

Kim Jest Pan Satie? Dzwiękiem, Rytmem.
Pan Satie jest Muzyką.

W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie, a zabawom z dziecięcej wyobraźni towarzyszy brzmienie preparowanego pianina.

 
Twórcy:
Scenariusz, reżyseria opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia, kostiumy: Elżbieta Cios
Muzyka: Erik Satie
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska



Czas trwania: 35 minut + zabawa
Wiek uczestników: 1- 5 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.
Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Pan Satie"
Teatr Atofri

Kim Jest Pan Satie? Dzwiękiem, Rytmem.
Pan Satie jest Muzyką.

W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie, a zabawom z dziecięcej wyobraźni towarzyszy brzmienie preparowanego pianina.

 
Twórcy:
Scenariusz, reżyseria opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia, kostiumy: Elżbieta Cios
Muzyka: Erik Satie
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska



Czas trwania: 35 minut + zabawa
Wiek uczestników: 1- 5 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.
Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Pan Satie"
Teatr Atofri

Kim Jest Pan Satie? Dzwiękiem, Rytmem.
Pan Satie jest Muzyką.

W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie, a zabawom z dziecięcej wyobraźni towarzyszy brzmienie preparowanego pianina.

 
Twórcy:
Scenariusz, reżyseria opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia, kostiumy: Elżbieta Cios
Muzyka: Erik Satie
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska



Czas trwania: 35 minut + zabawa
Wiek uczestników: 1- 5 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.
Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Pan Satie"
Teatr Atofri

Kim Jest Pan Satie? Dzwiękiem, Rytmem.
Pan Satie jest Muzyką.

W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie, a zabawom z dziecięcej wyobraźni towarzyszy brzmienie preparowanego pianina.

 
Twórcy:
Scenariusz, reżyseria opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia, kostiumy: Elżbieta Cios
Muzyka: Erik Satie
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska



Czas trwania: 35 minut + zabawa
Wiek uczestników: 1- 5 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.
Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Pan Satie"
Teatr Atofri

Kim Jest Pan Satie? Dzwiękiem, Rytmem.
Pan Satie jest Muzyką.

W papierowej scenografii powstają obrazy inspirowane utworami Erika Satie, a zabawom z dziecięcej wyobraźni towarzyszy brzmienie preparowanego pianina.

 
Twórcy:
Scenariusz, reżyseria opracowanie muzyczne: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia, kostiumy: Elżbieta Cios
Muzyka: Erik Satie
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska



Czas trwania: 35 minut + zabawa
Wiek uczestników: 1- 5 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.
Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Chodź na słówko 3"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu



Piłka i Futrzak, a właściwie Kula i Toperz czyli słowa źle wypowiedziane przez małą dziewczynkę i mające kłopoty z tożsamością w pierwszej części „Chodź na słówko”, mają już własne i to całkiem duże dzieci - literki, które pewnego dnia znikają z domu, pozostawiając rodzicom krótki list.Na ich niełatwe poszukiwanie tato Toperz wybiera się w towarzystwie sympatycznego, choć nieco nietypowego przyjaciela domu; jego prawdziwe imię poznaliśmy w części drugiej.

Czy uda się im się odnaleźć utracone pociechy, których powrotu z utęsknieniem wypatruje mama Piłka? Jedno jest pewne: czeka ich wiele zabawnych i pouczających przygód oraz spotkań z oryginalnymi, aczkolwiek bardzo przydatnymi w poszukiwaniach postaciami. Przedstawienie przeznaczone jest dla widzów od 7 lat, lecz jego humor i przesłanie trafią, podobnie jak poprzednio, także do starszych dzieci i dorosłych.

 
Twórcy:
Tekst: Malina Prześluga
Reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Scenografia: Jakub Psuja wg koncepcji Jacka Zagajewskiego
Muzyka: Mariusz Matuszewski
Choreografia: Paulina Wycichowska
Występują: Anna Mierzwa, Michał Kocurek, Radosław Elis (gościnnie aktor Teatru Muzycznego w Poznaniu)


Czas trwania: 60 min.
Wiek uczestników: od 9 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Chodź na słówko 3"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu



Piłka i Futrzak, a właściwie Kula i Toperz czyli słowa źle wypowiedziane przez małą dziewczynkę i mające kłopoty z tożsamością w pierwszej części „Chodź na słówko”, mają już własne i to całkiem duże dzieci - literki, które pewnego dnia znikają z domu, pozostawiając rodzicom krótki list.Na ich niełatwe poszukiwanie tato Toperz wybiera się w towarzystwie sympatycznego, choć nieco nietypowego przyjaciela domu; jego prawdziwe imię poznaliśmy w części drugiej.

Czy uda się im się odnaleźć utracone pociechy, których powrotu z utęsknieniem wypatruje mama Piłka? Jedno jest pewne: czeka ich wiele zabawnych i pouczających przygód oraz spotkań z oryginalnymi, aczkolwiek bardzo przydatnymi w poszukiwaniach postaciami. Przedstawienie przeznaczone jest dla widzów od 7 lat, lecz jego humor i przesłanie trafią, podobnie jak poprzednio, także do starszych dzieci i dorosłych.

 
Twórcy:
Tekst: Malina Prześluga
Reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Scenografia: Jakub Psuja wg koncepcji Jacka Zagajewskiego
Muzyka: Mariusz Matuszewski
Choreografia: Paulina Wycichowska
Występują: Anna Mierzwa, Michał Kocurek, Radosław Elis (gościnnie aktor Teatru Muzycznego w Poznaniu)


Czas trwania: 60 min.
Wiek uczestników: od 9 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Jagoda i niedźwiedzie"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu


Jagoda ma 11 lat. I tatę. I siostrę. I niedźwiedzia, który chodzi za nią krok w krok, choć nikt poza dziewczynką go nie widzi. Czy coś może być tak małe, że nie da się tego dostrzec gołym okiem? Czy coś może być tak duże, że wzrok tego nie ogarnia? Czy na świecie jest tylko to, co widać? A co z tym, czego nie widzimy, ale rozumiemy? Co z tym, czego nie widzimy, ale czujemy? Co z tajemnicą? Zapytajcie Jagodę.
 
 
Twórcy:
Tekst: Karin Serres
Przekład z języka francuskiego: Ewa Umińska
Reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Scenografia: Jakub Psuja
Kostiumy: Angelina Janas-Jankowska
Muzyka: Maciej Zakrzewski
Ruch sceniczny: Paulina Wycichowska
Występują: Malwina Brych, Martyna Zaremba-Maćkowska, Paweł Binkowski, Radosław Elis


Czas trwania: 70 min.
Wiek uczestników: od 9 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Jagoda i niedźwiedzie"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu


Jagoda ma 11 lat. I tatę. I siostrę. I niedźwiedzia, który chodzi za nią krok w krok, choć nikt poza dziewczynką go nie widzi. Czy coś może być tak małe, że nie da się tego dostrzec gołym okiem? Czy coś może być tak duże, że wzrok tego nie ogarnia? Czy na świecie jest tylko to, co widać? A co z tym, czego nie widzimy, ale rozumiemy? Co z tym, czego nie widzimy, ale czujemy? Co z tajemnicą? Zapytajcie Jagodę.
 
 
Twórcy:
Tekst: Karin Serres
Przekład z języka francuskiego: Ewa Umińska
Reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Scenografia: Jakub Psuja
Kostiumy: Angelina Janas-Jankowska
Muzyka: Maciej Zakrzewski
Ruch sceniczny: Paulina Wycichowska
Występują: Malwina Brych, Martyna Zaremba-Maćkowska, Paweł Binkowski, Radosław Elis


Czas trwania: 70 min.
Wiek uczestników: od 9 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.
 

"Nina i Paul"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu


Dzień rozdania świadectw, ostatnie chwile dzielące Ninę, Paula i pozostałe dzieci od długo wyczekiwanych wakacji. Nauczycielka wykorzystuje czas na zadanie prac domowych, uczniowie natomiast myślą już tylko o zbliżającym się czasie beztroski.
 
Pierwszy dzień wakacji Nina i Paul spędzają w gospodarstwie rodziców dziewczynki. Między nimi powoli rodzi się pierwsze uczucie, bardzo nieśmiałe, którego nastolatki nie są jeszcze do końca świadome. Dzień spędzony na wspólnym zwiedzaniu gospodarstwa, słuchaniu muzyki, przygoda na wieży wiatraka i pierwszy pocałunek bardzo ich do siebie zbliżają i są zapowiedzią wspólnego spędzenia całych wakacji. Po przerwie Nina przenosi się do nowej szkoły, wakacyjne zauroczenie jest jednak na tyle silne, że ma szansę przetrwać i tę zmianę.

 
 
Twórcy:
Tekst: Thilo Reffert
Przekład: Lila Mrowińska-Lissewska
Reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Występują: Anna Mierzwa, Łukasz Chrzuszcz
 

Czas trwania: 60 min.
Wiek uczestników: od 10 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Nina i Paul"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu


Dzień rozdania świadectw, ostatnie chwile dzielące Ninę, Paula i pozostałe dzieci od długo wyczekiwanych wakacji. Nauczycielka wykorzystuje czas na zadanie prac domowych, uczniowie natomiast myślą już tylko o zbliżającym się czasie beztroski.
 
Pierwszy dzień wakacji Nina i Paul spędzają w gospodarstwie rodziców dziewczynki. Między nimi powoli rodzi się pierwsze uczucie, bardzo nieśmiałe, którego nastolatki nie są jeszcze do końca świadome. Dzień spędzony na wspólnym zwiedzaniu gospodarstwa, słuchaniu muzyki, przygoda na wieży wiatraka i pierwszy pocałunek bardzo ich do siebie zbliżają i są zapowiedzią wspólnego spędzenia całych wakacji. Po przerwie Nina przenosi się do nowej szkoły, wakacyjne zauroczenie jest jednak na tyle silne, że ma szansę przetrwać i tę zmianę.

 
 
Twórcy:
Tekst: Thilo Reffert
Przekład: Lila Mrowińska-Lissewska
Reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Występują: Anna Mierzwa, Łukasz Chrzuszcz
 

Czas trwania: 60 min.
Wiek uczestników: od 10 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Gdzie ksztłaty mają szyje"
Kolektyw Holobiont

Rodzinny spektakl interaktywny "Gdzie kształty mają szyje" jest zachętą do odkrywania alfabetu ruchowej wyobraźni poprzez spotkanie z abstrakcją. Artyści zaproszą dzieci i rodziców do specjalnie zaaranżowanej przestrzeni, otwartej na wytwarzanie znaczeń "po swojemu" i współtworzenie ich z uczestnikami wydarzenia poprzez wspólny ruch, taniec i dźwięki.
Spektakl będzie okazją do negocjacji obrazów i kształów wytwarzanych w grupie oraz dialogu między ich różnymi formami. Czy na końcu uda nam się pomieścić je wszystkie na jednej scenie?

PROJEKT NAGRODZONY W KONKURSIE „SZTUKA JAKO SPOTKANIE” 22. BIENNALE SZTUKI DLA DZIECKA

 
TWÓRCY:
koncepcja i choreografia: kolektyw Holobiont (Aleksandra Bożek-Muszyńska, Hanna
Bylka-Kanecka)
instalacja: Alicja Bielawska
muzyka: Patryk Lichota
światła: Wojciech Wojtkowski / według pomysłu Joanny Leśnierowskiej
realizacja techniczna: Łukasz Kędzierski
 
WYKONAWCY:
kreacja i wykonanie: Dana Chmielewska, Aleksandra Bożek-Muszyńska


Czas trwania: 45 minut
Wiek uczestników: 5-6 lat

Widzowie wchodzą na podłogę baletową bez obuwia. W spektaklu aktywnie uczestniczą zarówno dzieci, jak i opiekunowie.

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Gdzie ksztłaty mają szyje"
Kolektyw Holobiont

Rodzinny spektakl interaktywny "Gdzie kształty mają szyje" jest zachętą do odkrywania alfabetu ruchowej wyobraźni poprzez spotkanie z abstrakcją. Artyści zaproszą dzieci i rodziców do specjalnie zaaranżowanej przestrzeni, otwartej na wytwarzanie znaczeń "po swojemu" i współtworzenie ich z uczestnikami wydarzenia poprzez wspólny ruch, taniec i dźwięki.
Spektakl będzie okazją do negocjacji obrazów i kształów wytwarzanych w grupie oraz dialogu między ich różnymi formami. Czy na końcu uda nam się pomieścić je wszystkie na jednej scenie?

PROJEKT NAGRODZONY W KONKURSIE „SZTUKA JAKO SPOTKANIE” 22. BIENNALE SZTUKI DLA DZIECKA

 
TWÓRCY:
koncepcja i choreografia: kolektyw Holobiont (Aleksandra Bożek-Muszyńska, Hanna
Bylka-Kanecka)
instalacja: Alicja Bielawska
muzyka: Patryk Lichota
światła: Wojciech Wojtkowski / według pomysłu Joanny Leśnierowskiej
realizacja techniczna: Łukasz Kędzierski
 
WYKONAWCY:
kreacja i wykonanie: Dana Chmielewska, Aleksandra Bożek-Muszyńska


Czas trwania: 45 minut
Wiek uczestników: 5-6 lat

Widzowie wchodzą na podłogę baletową bez obuwia. W spektaklu aktywnie uczestniczą zarówno dzieci, jak i opiekunowie.

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Morfeusz Sen"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu

Na początku był… Radosław Elis! To jego aktorskie i wokalne talenty, a także znakomity kontakt z małymi dziećmi, stały się dla Jerzego Moszkowicza inspiracją do napisania tekstu „Morfeusz Sen” oraz przeniesienia go na scenę.

Grupka przedszkolaków i młodszych „szkolniaków” zgromadzi się w przytulnym dziecięcym pokoju. Każdy z widzów będzie mógł poczuć się bohaterem przedstawienia o zasypianiu, mięciutkiej pościeli, sennych marzeniach i tajemnicach.
 
Nie zabraknie także kołysanek, które uśpią jawę, a obudzą wyobraźnię. To ona pozwoli odpowiedzieć na wiele pytań, także tych spędzających sen z powiek.

 
 
Twórcy:
Tekst, dramaturgia i reżyseria: Jerzy Moszkowicz
Scenografia: Jakub Psuja
Muzyka: Gabriel Kaczmarek
Kostiumy: Angelina Janas-Jankowska
Występuje: Radosław Elis


Czas trwania: 50 min.
Wiek uczestników: od 5 do 7 lat

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Gdzie ksztłaty mają szyje"
Kolektyw Holobiont

Rodzinny spektakl interaktywny "Gdzie kształty mają szyje" jest zachętą do odkrywania alfabetu ruchowej wyobraźni poprzez spotkanie z abstrakcją. Artyści zaproszą dzieci i rodziców do specjalnie zaaranżowanej przestrzeni, otwartej na wytwarzanie znaczeń "po swojemu" i współtworzenie ich z uczestnikami wydarzenia poprzez wspólny ruch, taniec i dźwięki.
Spektakl będzie okazją do negocjacji obrazów i kształów wytwarzanych w grupie oraz dialogu między ich różnymi formami. Czy na końcu uda nam się pomieścić je wszystkie na jednej scenie?

PROJEKT NAGRODZONY W KONKURSIE „SZTUKA JAKO SPOTKANIE” 22. BIENNALE SZTUKI DLA DZIECKA

 
TWÓRCY:
koncepcja i choreografia: kolektyw Holobiont (Aleksandra Bożek-Muszyńska, Hanna
Bylka-Kanecka)
instalacja: Alicja Bielawska
muzyka: Patryk Lichota
światła: Wojciech Wojtkowski / według pomysłu Joanny Leśnierowskiej
realizacja techniczna: Łukasz Kędzierski
 
WYKONAWCY:
kreacja i wykonanie: Dana Chmielewska, Aleksandra Bożek-Muszyńska


Czas trwania: 45 minut
Wiek uczestników: 5-6 lat

Widzowie wchodzą na podłogę baletową bez obuwia. W spektaklu aktywnie uczestniczą zarówno dzieci, jak i opiekunowie.

Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Len"
Tear Atofri



Spektakl przenosi nas na pola i łąki, gdzie rośnie len.
Sceny tworzą swoisty patchwork utkany z lnianych nitek, suchych łodyg, nasion lnu i tkanin.
Podczas trwania spektaklu pola lnu zmieniają się w zależności od pory dnia.
Melodie improwizowane głosem, tworzone na żywo, stanowią tło do lnianych obrazów.
 
 
Twórcy:
Reżyseria i muzyka: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia: Anna Brandys, Karolina Grzeszczuk
Kostiumy: Elżbieta Cios
Współpraca artystyczna: Bogdan Żyłkowski
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
 
Czas trwania: 30 minut + zabawa
Wiek uczestników: od 1 do 6 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.

Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Len"
Tear Atofri



Spektakl przenosi nas na pola i łąki, gdzie rośnie len.
Sceny tworzą swoisty patchwork utkany z lnianych nitek, suchych łodyg, nasion lnu i tkanin.
Podczas trwania spektaklu pola lnu zmieniają się w zależności od pory dnia.
Melodie improwizowane głosem, tworzone na żywo, stanowią tło do lnianych obrazów.
 
 
Twórcy:
Reżyseria i muzyka: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia: Anna Brandys, Karolina Grzeszczuk
Kostiumy: Elżbieta Cios
Współpraca artystyczna: Bogdan Żyłkowski
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
 
Czas trwania: 30 minut + zabawa
Wiek uczestników: od 1 do 6 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.

Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Len"
Tear Atofri



Spektakl przenosi nas na pola i łąki, gdzie rośnie len.
Sceny tworzą swoisty patchwork utkany z lnianych nitek, suchych łodyg, nasion lnu i tkanin.
Podczas trwania spektaklu pola lnu zmieniają się w zależności od pory dnia.
Melodie improwizowane głosem, tworzone na żywo, stanowią tło do lnianych obrazów.
 
 
Twórcy:
Reżyseria i muzyka: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
Scenografia: Anna Brandys, Karolina Grzeszczuk
Kostiumy: Elżbieta Cios
Współpraca artystyczna: Bogdan Żyłkowski
Występują: Beata Bąblińska, Monika Kabacińska
 
Czas trwania: 30 minut + zabawa
Wiek uczestników: od 1 do 6 lat
 
BILETY - WAŻNE !!
Spektakl o g. 13.30 jest spektaklem integracyjnym, na który szczególnie serdecznie zapraszamy roziny z dziećmi z niepełnosprawnościami oraz zwiększonymi potrzebami sensorycznymi.

Na spektakl ten online zakupić można jedynie bilety w standardowej cenie (bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku - dziecko, rodzic, opiekun).
Istnieje też możliwość, aby opiekunowie zakupili bilety w cenie 5 zł/szt. za okazaniem legitymacji lub orzeczenia o niepełnosprawności dziecka - JEDYNIE po dokonaniu wcześniejszej rezerwacji (tel. 884 936 747). W takiej sytuacji bilety będzie można odebrać w kasie teatru przed spektaklem.



Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.

"Sztuka bez babci"
Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, Teatr Nowy im. T. Łomnickiego w Poznaniu


Ta historia jest opowieścią Samuela - dwunastoletniego chłopca. Zaczyna się w chwili, kiedy To (pięcioletnia dziewczynka) traci babcię. Pewnego dnia budzi się i nigdzie nie może jej znaleźć. Ma pretensje do Opowiadacza, który tak ułożył narrację jej życia.
 
Samuel powołuje do istnienia Znikacza - stwora, któremu wydaje się, że każdego wieczora odchodzi po to, by następnego dnia ktoś inny wszedł w jego ciało oraz Krukota (To chciała mieć zwierzątko, ale nie mogła się zdecydować czy woli kruka, czy kota).
 
Towarzysze wspólnie wyruszają na wyprawę poszukiwawczą babci. Bo w opowieściach wszystko jest możliwe - zwłaszcza kiedy sami je tworzymy.
 
 
Twórcy:
Tekst i dramaturgia: Beniamin Maria Bukowski
Reżyseria: Tomasz Kaczorowski
Scenografia: Agnieszka Wielewska
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Występują: Dorota Abbe, Zuzanna Łuczak, Andrzej Niemyt, 
Katarzyna Węglicka (gościnnie aktorka Teatru Polskiego w Poznaniu)

Czas trwania: 70 min.
Wiek uczestników: dzieci od 7 roku życia oraz bliscy im dorośli


Bilet powinien mieć każdy widz, niezależnie od wieku (dziecko, rodzic, opiekun).

Spektakl odbędzie się na Scenie Wspólnej, ul. Brandstaettera 1/ul. Za Cytadelą.
 
Szanowni Widzowie!
Informujemy, że osoby spóźnione nie będą wpuszczane na wydarzenie, a także nie otrzymają zwrotu pieniędzy za niewykorzystane bilety. Bardzo prosimy o punktualność.